随着观影人次不断攀升，这部韩国本土电影成为今年的爆款，为本土电影行业注入了新的活力和希望，无论是剧情还是动作，都让观众过足了瘾。

在该平台的34万海外网络作者中，年轻人已成为中坚力量，00后作者占比高达37.5%，其次为95后，占比为29.5%，Z世代合计占比超2/3。海外青年创作者在平台上释放出巨大创造力，“一书成名”的现象屡见不鲜。自2018年起点国际推出海外原创功能以来，海外网络作者数量增长迅速，4年复合增长率超130%，以美国的网络作者数量最多，印度、菲律宾、印度尼西亚、英国紧随其后。

陈祉希、王一博、黄渤、大鹏合影 片方供图

作为何洁前夫，赫子铭在《火蓝刀锋》、《大秦帝国之纵横》 《庆余年》等剧中都有演出，

作为民族文化复兴的时代回声，《主角》可谓沁人心脾、振聋发聩，而在其不绝的余音中，也传达出其在艺术上经历的一波又一波艰难探索。这种探索不仅在于它跨越了“语言-文字”和“剧场-舞台”两种异质媒介，将一部65万字的鸿篇巨制和近半个世纪的历史，装进了三堵墙的舞台和180分钟的狭小时空之中，更在于它试图用话剧这一外来艺术形式去演绎秦腔这种古老的民族艺术。这两种艺术在整体语境、叙事方式、表演程式等各个方面都有着巨大的差异，而要跨越这种差异难度巨大。话剧《主角》的改编不仅没有回避这些差异，反而恰恰从这些差异出发。180分钟话剧对65万字小说的改编是以小说中忆秦娥成为主角后经历的几个秦腔剧目为单元的。这样，秦腔的精彩怎样从话剧舞台上展示出来？秦腔主角的魅力怎样通过一个话剧演员的表演表现出来？而且这种展示不仅要呈现秦腔的舞台表演，还要同时呈现秦腔观众的反应等，就成为一系列巨大的难题。可以说，话剧《主角》从编导到表演是在化解这一道道难题中走过来的。

近几年的香港本土电影，早已经从“尽皆过火、尽皆癫狂”的时代转向对社会底层的关怀，不管是反映底层人生活的《沦落人》《逆流大叔》，还是普通人互相救助的《麦路人》，影片都在观照香港本土的日常生活，贴近现实，弱化电影与现实的“距离”与“美学”，通过呈现与解释问题，寻找未来的方向。